2、宗教文化下的交融
有人形容，音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐。音乐与建筑相互渗透的作用在宗教文化的大背景下显得十分突出。它们都是人类精神的物化产品，这种精神特征不仅是作曲家或建筑师内心思想意识的体现，更是其所处的时代特征的真实反映。
由于希腊学术的衰落和早期基督神学的传入，整个中世纪被蒙上了宗教的影子，此时代表宗教建筑的教堂成了唯一的纪念性建筑。它的外观以传统的古罗马式教堂为基础，传承了其正统的宗教精神，简单的内部装饰、色彩缤纷的圣坛加上整体结构、尺寸的适当布局，激发了人们对彼岸世界的想象，以达到一种精神的向往及安慰。这种建筑的语言影响着那一时期的音乐风格，格里高利宗教圣咏凸显出与此时建筑同样的精神特征，它既无和声也无对位，并不以刻意的笔触去描绘音乐，而是努力朝着神之声、人之声和器乐之声完美融合的方向去发展，更加注重人的一种精神传达，从而引导着人们自身的情感走向。这种纯朴、清澈的宗教情感与罗马风格的教堂建筑理念十分相近。随着世俗化的不断发展，以法国为中心形成的哥特式教堂的外表充满了向上的动势，扶壁、墙壁和塔的装饰越来越细，强烈体现了对传统的冲击。此时在音乐风格上，出现了和以往不同的奥尔卡农复调音乐形式，圣咏形式被不断发展，以主调为基准的形式不断被丰富，在经文歌的创作上，和声的谐和并不为作曲者所关注，世俗化的味道越来越浓，传统教会曲调的地位已被大大削弱。
直至文艺复兴时期，反对传统的宗教观念与教会制度，提倡自然神论与实际道德的观念沉重打击了中世纪以来的基督教神权。人们反对拘泥形式，提倡自然，要求把理性推崇为思想和行为的基础。其中，标志着意大利文艺复兴建筑史开始的佛罗伦萨主教堂的穹顶，在建筑上虽然借鉴了前人的经验，但却被赋予了全新的含义，正如此时生动活泼，富有个性的音乐语言，对位、复调形式更为丰富的音乐织体，绝对充满了对自由个性的强烈追求，世俗性更大大加强。
回溯音乐与建筑的发展历程，使我们不得不感慨宗教文化下，科学与音乐在精神层面上如此完美的融合，这种交融使它们共同成为人类通向“神圣彼岸”的精神桥梁。
三、结语
“用非线性力学的语言讲，科学与艺术好比混沌系统奇怪吸引子中由邻近两个初始点出发的相空间轨道，它们的运动受规律的制约，它们在有限的相空间内聚散有法、回复而不闭。这些规律是非常一般性的，不容易精确刻划，更不能写出方程式，但人们有理由相信确实存在着这样的规律。”这段话恰到好处地说明了科学与艺术（包括音乐）本是同根生，并在历史的发展中共济进化。
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